Diejenigen, die das Glück hatten, dieses große Gemälde persönlich zu sehen, haben das Erstaunen begrüßt, das sie überkam, als sie Zeuge der Größe und der lebendigen Farben wurden, die in Untitled (Red) zu finden sind. Die Reduktion des Künstlers auf Details bis hin zu abstraktesten Formen wurde mit den früheren Arbeiten von Turner und Friedrich verglichendie selbst für ihre jeweiligen Epochen wegweisend waren. Rothko optimiert die Pigmente sorgfältig zwischen den beiden Hauptfarbbereichen, ist jedoch viel sorgloser, wenn es um die Ränder der einzelnen Bereiche geht, und lässt sie gerne in die dahinter liegenden Hintergrundtöne einfließen. Dieses Stück wurde tatsächlich auf Papier hergestellt, bevor es zum Aufhängen auf Leinwand übertragen wurde. Wenn Sie dieses Gemälde persönlich betrachten, werden Sie mehr darüber verstehen, wie diese abstrakten Formen verwendet wurden, um uns etwas über Raum und Tiefe beizubringen, eine Lektion, die nicht wirklich gelernt werden kann, ohne vor diesen riesigen Kunstwerken zu stehen.

Die Farbe Rot wurde zu einem der wichtigsten Töne, die von Rothko verwendet wurden, und ist in einigen seiner anderen berühmten Gemälde wie Nr. 6 (Violett, Grün und Rot) , Hellrot über Schwarz , Orange, Rot, Gelb wiederzufinden und auch Ohne Titel (Violett, Schwarz, Orange, Gelb auf Weiß und Rot). Tatsächlich gab es sogar eine Theatershow mit dem Titel Red, die sich auf sein Leben und seine Errungenschaften konzentrierte. Er würde jedoch die Rottöne in diesen verschiedenen Gemälden variieren, um alle möglichen unterschiedlichen Ergebnisse zu erzielen. Eine andere Technik bestand darin, die Größe und Anzahl der Formen in seinen Farbfeldbildern zu ändern, obwohl er in diesem Fall ein einfacheres Layout mit zwei Formen wählte, wobei beide ungefähr die gleiche Größe hatten. An anderer Stelle würde er zu vier oder fünf schlankeren Formen übergehen, wobei er den Ton vielleicht viel breiter abwechselte als bei einigen der anderen in diesem Absatz aufgeführten Gemälde.

Dieses Gemälde wurde 2019 bei Sotheby's versteigert und erhielt vor der Auktion eine Schätzung von 7.000.000 bis 10.000.000 US-Dollar, die schließlich beeindruckende 8.237.000 US-Dollar einbrachte. Dies war angesichts einiger der außergewöhnlichen Preise, die einige der anderen Gemälde des Künstlers in den letzten Jahren erzielten, nicht überraschend, und er hat sich als eine sinnvolle Investition für eine Reihe hochkarätiger Privatsammler erwiesen. Der Verkauf fand in der New Yorker Niederlassung des Unternehmens statt, was für einen Künstler, der in dieser Stadt so viel erreicht hat, völlig angemessen war. Interessanterweise listete das Auktionshaus das Stück tatsächlich unter dem Namen Untitled (Red on Red), so dass dies durchaus als alternativer Titel für dieses Stück angesehen werden kann. Sie listeten es mit einer Größe von 38 3/4 x 25 Zoll auf. 98,4 x 63,5 cm, mit einem Fertigstellungsdatum von 1969.