Er versuchte, etwas Neues für eine bestimmte Auftragsserie zu schaffen, die in einem New Yorker Restaurant aufgehängt werden sollte. Hier finden wir einen dominierenden roten quadratischen Umriss, der die meisten Dimensionen des Wandgemäldes abdeckt. Der Hintergrund ist viel heller und scheint durch die Mitte der quadratischen Form, weil sie offen ist. Es fühlt sich fast wie eine abstrakte Darstellung eines Fensters oder Portals an, und so haben es viele Akademiker beschrieben. Wir glauben, dass die Idee hinter der Verwendung dieser Form von Elementen der Architektur des Gebäudes stammen könnte, in dem sie aufgehängt werden sollte. Ein Restaurant im Seagram Building in New York hatte mehrere Wände frei und war reserviert worden, um verschiedene von Rothko produzierte Werke aufzunehmen, die alle einem bestimmten Thema folgen würden. Er entschied sich für diesen Fensteransatz, obwohl das Projekt schließlich abgebrochen und die fertiggestellten Wandbilder an anderer Stelle verstreut wurden.

Der Künstler spielte eine wichtige Rolle innerhalb der New York School, obwohl er immer gerne als einzigartiger Künstler ohne spezifische Etiketten gesehen wurde. Er trug dazu bei, die amerikanische Kunst jahrzehntelang als die bedeutendste auf der ganzen Welt zu etablieren, was eine ziemliche Veränderung im Vergleich zu früheren Jahrhunderten war, als ihre Künstler sehr stark in die Fußstapfen ihrer europäischen Kollegen getreten waren. Der Lauf der Kunstgeschichte hat im Laufe der Zeit ähnliche Veränderungen gebracht, als einst Italien dominierte, bevor beispielsweise die nordeuropäischen Künstler die Dinge in eine neue Richtung lenkten.

Rothko fühlte sich unwohl bei der Vorstellung, dass seine Arbeiten in einem Restaurant ausgestellt würden, und schloss das Projekt daher ab, bevor etwas den Besitzer wechselte. Er beschloss, einige dieser Stücke an Kunstgalerien auf der ganzen Welt zu spenden, um anderen zu helfen, sich an seinen Errungenschaften zu erfreuen, und auch um ein positives Ergebnis aus diesem erfolglosen Projekt zu erzielen. Sie wurden zwischen Kunstgalerien und Museen in den USA, Großbritannien und Japan geteilt und die meisten verbleiben heute in denselben Institutionen, die an prominenter Stelle ausgestellt werden, um die Bedeutung der Karriere dieses Künstlers widerzuspiegeln. Rothko tat dies von Zeit zu Zeit, da er sein Vermächtnis schützen und verhindern wollte, dass alle Errungenschaften seiner Karriere in Privatsammlungen verloren gingen, die der Öffentlichkeit oft völlig unzugänglich waren. Das würde auch seinem eigenen Ruf schaden.